谑号不勤勤，名为养拙人。
穿衣慵举臂，吃饭懒抬唇。
面垢但寻水，头蓬倦裹巾。
尘劳不复梦，悟彻个中真。
穿衣慵举臂，吃饭懒抬唇。
面垢但寻水，头蓬倦裹巾。
尘劳不复梦，悟彻个中真。
这首诗名为《白观音》，作者马钰，是元代全真道士，全真道士修炼注重清静无为、返璞归真。从诗的内容来看，这是一首描写隐逸生活，表达诗人淡泊名利、清净无为的禅意诗。
诗中通过一系列细节描写，展现了诗人的生活方式和内心世界。首联“谑号不勤勤，名为养拙人”表明诗人自称为“养拙人”，以示其不追求功名利禄，而是以养德自处的态度面对生活。颔联“穿衣慵举臂，吃饭懒抬唇”进一步描绘了诗人懒散的生活态度，不事张扬，随遇而安。颈联“面垢但寻水，头蓬倦裹巾”则描述了诗人不修边幅，不拘小节的生活状态，即使面容脏污也不刻意清洁，头发散乱也不急着整理。尾联“尘劳不复梦，悟彻个中真”则表达了诗人对世俗纷扰的超脱，以及对真谛的领悟。
整首诗语言简洁明快，通过日常生活中的琐事，传达出诗人对世俗的淡然态度和对内心清净的追求，展现了诗人超然物外、返璞归真的生活哲学。
诗中通过一系列细节描写，展现了诗人的生活方式和内心世界。首联“谑号不勤勤，名为养拙人”表明诗人自称为“养拙人”，以示其不追求功名利禄，而是以养德自处的态度面对生活。颔联“穿衣慵举臂，吃饭懒抬唇”进一步描绘了诗人懒散的生活态度，不事张扬，随遇而安。颈联“面垢但寻水，头蓬倦裹巾”则描述了诗人不修边幅，不拘小节的生活状态，即使面容脏污也不刻意清洁，头发散乱也不急着整理。尾联“尘劳不复梦，悟彻个中真”则表达了诗人对世俗纷扰的超脱，以及对真谛的领悟。
整首诗语言简洁明快，通过日常生活中的琐事，传达出诗人对世俗的淡然态度和对内心清净的追求，展现了诗人超然物外、返璞归真的生活哲学。
斜拂中桥远映楼，翠光骀荡晓烟收。
洛阳才子多情思，横把金鞭约马头。
洛阳才子多情思，横把金鞭约马头。
这首《杨柳枝》是宋代诗人翁承赞的作品，通过对杨柳的描绘，表达了诗人对洛阳才子多情情怀的赞美。诗中杨柳的形象既是自然景象的描绘，也隐含了诗人的情感寄托。
首句“斜拂中桥远映楼”，写出了杨柳的柔美姿态，它斜斜地拂过中桥，远远地映照着楼台。这里用“斜拂”和“远映”描绘了杨柳随风轻摆的姿态，以及它与建筑的和谐共存，给人一种静谧而优雅的感觉。
次句“翠光骀荡晓烟收”，进一步深化了画面的意境。杨柳的绿色（翠光）在晨光中显得格外生动，随着晨雾的逐渐散去，杨柳的色彩更加鲜明，给人以生机勃勃之感。“骀荡”形容其随风摇曳的姿态，将杨柳的动态美表现得淋漓尽致。
后两句“洛阳才子多情思，横把金鞭约马头”，诗人将目光转向了人，即“洛阳才子”。这里的“才子”不仅指文人雅士，也泛指有才华、有情思的人。他们因为杨柳的美丽而触动情怀，于是“横把金鞭”（意指骑马），“约马头”表达了他们对杨柳美景的留恋和不舍。这一句将自然景物与人的感情结合起来，展现了诗人对自然美的欣赏和对人生情感细腻捕捉的高超艺术手法。
整首诗通过细腻的描写，不仅表现了杨柳的自然美，也表达了诗人对美好情感的向往和珍惜，展现了宋代文人对自然和人生情感的深刻感悟。
首句“斜拂中桥远映楼”，写出了杨柳的柔美姿态，它斜斜地拂过中桥，远远地映照着楼台。这里用“斜拂”和“远映”描绘了杨柳随风轻摆的姿态，以及它与建筑的和谐共存，给人一种静谧而优雅的感觉。
次句“翠光骀荡晓烟收”，进一步深化了画面的意境。杨柳的绿色（翠光）在晨光中显得格外生动，随着晨雾的逐渐散去，杨柳的色彩更加鲜明，给人以生机勃勃之感。“骀荡”形容其随风摇曳的姿态，将杨柳的动态美表现得淋漓尽致。
后两句“洛阳才子多情思，横把金鞭约马头”，诗人将目光转向了人，即“洛阳才子”。这里的“才子”不仅指文人雅士，也泛指有才华、有情思的人。他们因为杨柳的美丽而触动情怀，于是“横把金鞭”（意指骑马），“约马头”表达了他们对杨柳美景的留恋和不舍。这一句将自然景物与人的感情结合起来，展现了诗人对自然美的欣赏和对人生情感细腻捕捉的高超艺术手法。
整首诗通过细腻的描写，不仅表现了杨柳的自然美，也表达了诗人对美好情感的向往和珍惜，展现了宋代文人对自然和人生情感的深刻感悟。
炀帝东游意绪多，宫娃眉翠两相和。
一声水调春风暮，千里交阴锁汴河。
一声水调春风暮，千里交阴锁汴河。
赏析《杨柳枝》这首作品，我们可以从几个角度来理解翁承赞的这首诗。
首先，从标题和内容来看，“杨柳枝”是古诗中常见的意象，常用来象征离别、柔情或哀愁。这首诗中的“水调”也是古代乐曲的一种，常用来表达哀伤或思念之情。
翁承赞的这首诗，首句“炀帝东游意绪多”，直接点明了主题，即隋炀帝的东巡。隋炀帝曾经多次东巡，不仅是为了视察河防、寻找佳景，也常常是为了满足个人的享乐欲望。这里“意绪多”三字，暗示了东巡背后复杂的情感和动机。
接着，“宫娃眉翠两相和”，描绘了宫女们在行宫中的情景。这里的“宫娃”是指宫中的妃嫔或侍女，而“眉翠两相和”则是形容她们的眉妆精致，相互映衬，显示出一种和谐美好的气氛。这句诗中透露出一种宫廷生活的奢华与繁复，也暗示了宫女们在这样的环境中生活的状态。
第三句“一声水调春风暮”，用“水调”乐曲配合“春风暮”这一时节，营造出一种既美丽又略带哀愁的氛围。这句诗通过“水调”这一乐曲，将时间从早春带到了暮春，暗示了时光的流逝，同时也可能寄托了诗人对于美好时光易逝的感慨。
最后一句“千里交阴锁汴河”，则将视线转向了汴河。汴河是古代重要的水路交通要道，也是连接南方与北方的重要通道。这里“交阴”指的是两岸树木繁茂，形成了一道绿色的屏障，而“锁汴河”则可能暗示了某种限制或束缚。结合上文，这句诗可能是在表达一种对于过往繁华不再的感慨，或者是对于当时政治局势的一种隐喻。
综上所述，翁承赞的这首《杨柳枝》通过对隋炀帝东巡及其宫廷生活的描绘，以及对自然景象的描写，传达出一种对于时光流逝、繁华不再的感慨，同时也可能隐含了对当时政治局势的某种反思。
首先，从标题和内容来看，“杨柳枝”是古诗中常见的意象，常用来象征离别、柔情或哀愁。这首诗中的“水调”也是古代乐曲的一种，常用来表达哀伤或思念之情。
翁承赞的这首诗，首句“炀帝东游意绪多”，直接点明了主题，即隋炀帝的东巡。隋炀帝曾经多次东巡，不仅是为了视察河防、寻找佳景，也常常是为了满足个人的享乐欲望。这里“意绪多”三字，暗示了东巡背后复杂的情感和动机。
接着，“宫娃眉翠两相和”，描绘了宫女们在行宫中的情景。这里的“宫娃”是指宫中的妃嫔或侍女，而“眉翠两相和”则是形容她们的眉妆精致，相互映衬，显示出一种和谐美好的气氛。这句诗中透露出一种宫廷生活的奢华与繁复，也暗示了宫女们在这样的环境中生活的状态。
第三句“一声水调春风暮”，用“水调”乐曲配合“春风暮”这一时节，营造出一种既美丽又略带哀愁的氛围。这句诗通过“水调”这一乐曲，将时间从早春带到了暮春，暗示了时光的流逝，同时也可能寄托了诗人对于美好时光易逝的感慨。
最后一句“千里交阴锁汴河”，则将视线转向了汴河。汴河是古代重要的水路交通要道，也是连接南方与北方的重要通道。这里“交阴”指的是两岸树木繁茂，形成了一道绿色的屏障，而“锁汴河”则可能暗示了某种限制或束缚。结合上文，这句诗可能是在表达一种对于过往繁华不再的感慨，或者是对于当时政治局势的一种隐喻。
综上所述，翁承赞的这首《杨柳枝》通过对隋炀帝东巡及其宫廷生活的描绘，以及对自然景象的描写，传达出一种对于时光流逝、繁华不再的感慨，同时也可能隐含了对当时政治局势的某种反思。
春山烟欲收，天澹星稀小。
残月脸边明，别泪临清晓。
语已多，情未了，回首犹重道：记得绿罗裙，处处怜芳草。
残月脸边明，别泪临清晓。
语已多，情未了，回首犹重道：记得绿罗裙，处处怜芳草。
《生查子》是唐代词人牛希济的一首著名作品。这首词通过对春天景色的描绘和离别场景的刻画，传达出一种淡淡的离愁别绪。下面是对这首词的赏析：
1. **春山烟欲收，天澹星稀小**：这两句描绘了春天的山景，朦胧的山色似乎在慢慢消散，天空中星星稀少，夜色渐淡，预示着黎明的到来。这里运用了视觉意象，营造出一种宁静而又略带寂寥的氛围，为全词奠定了情感基调。
2. **残月脸边明，别泪临清晓**：这两句继续描绘夜晚到清晨的过渡，残月依旧挂在天边，似乎照亮了即将离别的女子的脸庞。这里的“别泪”不仅指离别时的眼泪，也暗示了词中人物内心的哀愁与不舍。清晨的到来，意味着离别即将成为现实，增添了离别的伤感。
3. **语已多，情未了，回首犹重道**：这几句描述了离别时的情景，离别前两人已经说了许多话，但情感却仍未完全表达清楚。即使在分别后，回头再三叮嘱，仍然不舍。这里通过对话和动作，生动地表现了离别时的复杂情感，以及对未来的担忧与不舍。
4. **记得绿罗裙，处处怜芳草**：最后一句通过回忆与想象，表达了深深的怀念之情。离别后，词人希望无论身在何处，都能像绿草一样，时刻记得曾经的恋人。这里的“绿罗裙”象征着对方的美丽与温柔，“芳草”则象征着永恒的思念与怀念。这种借景抒情的手法，使得情感更加深沉而持久。
整首词以细腻的笔触描绘了离别场景，通过自然景色的变化和人物情感的细腻变化，表达了深深的离愁别绪。牛希济通过这首词，不仅展现了他高超的艺术技巧，也传递了人类共通的情感体验，使得这首词成为了传世之作。
1. **春山烟欲收，天澹星稀小**：这两句描绘了春天的山景，朦胧的山色似乎在慢慢消散，天空中星星稀少，夜色渐淡，预示着黎明的到来。这里运用了视觉意象，营造出一种宁静而又略带寂寥的氛围，为全词奠定了情感基调。
2. **残月脸边明，别泪临清晓**：这两句继续描绘夜晚到清晨的过渡，残月依旧挂在天边，似乎照亮了即将离别的女子的脸庞。这里的“别泪”不仅指离别时的眼泪，也暗示了词中人物内心的哀愁与不舍。清晨的到来，意味着离别即将成为现实，增添了离别的伤感。
3. **语已多，情未了，回首犹重道**：这几句描述了离别时的情景，离别前两人已经说了许多话，但情感却仍未完全表达清楚。即使在分别后，回头再三叮嘱，仍然不舍。这里通过对话和动作，生动地表现了离别时的复杂情感，以及对未来的担忧与不舍。
4. **记得绿罗裙，处处怜芳草**：最后一句通过回忆与想象，表达了深深的怀念之情。离别后，词人希望无论身在何处，都能像绿草一样，时刻记得曾经的恋人。这里的“绿罗裙”象征着对方的美丽与温柔，“芳草”则象征着永恒的思念与怀念。这种借景抒情的手法，使得情感更加深沉而持久。
整首词以细腻的笔触描绘了离别场景，通过自然景色的变化和人物情感的细腻变化，表达了深深的离愁别绪。牛希济通过这首词，不仅展现了他高超的艺术技巧，也传递了人类共通的情感体验，使得这首词成为了传世之作。